| Retour

Le messager, Léon Pape (2/3)

André Giordan et André Biancheri poursuivent leurs écrits sur la création artistique actuelle à Nice et dans sa région, au travers de portraits d’artistes et d’études approfondies de leur art. Ce mois-ci focus sur l’artiste Léon Pape.Seconde partie de la chronique cette semaine ! Bonne découverte des oeuvres de l’artiste !

Ses œuvres

Les productions de Léon Pape sont marquées d’un profond non conformisme, comme il se plait à le défendre ! Ce qui n’exclut pas des influences historiques de tel ou tel maître qu’il a longuement étudié.

Œuvres de Léon Pape dans son atelier, 2007-2009

«  Tous les impressionnistes me plaisent : Monnet, Manet, Seurat, Gauguin, Lautrec, etc.. J’aime visiter et m’inspirer des œuvres de Picasso, Miro, Matisse, Chagall. Des artistes africains, et notamment sénégalais, comme Jakob Yacouba, Souleymane Keïta, Ousmane Sy, Seyni.
Le premier peintre qui a déclenché en moi la fibre artiste s’appelle Souleymane Keïta. J’avais autour de 10 ans lorsque je découvris ce qui allait compter durant toute mon existence : l’ART. Mais je ne conçois point la peinture sans les arts en général. Ainsi, je suis un grand mélomane. J’aime le Jazz et la musique africaine en particulier. C’est le son du xalam (instrument traditionnel), la voix Yandé Codou, la grande diva de la chanson traditionnelle sénégalaise et les mélodies de l’orchestre Xalam II qui rythment mes coups de pinceau. »
Interview de Léon Pape, janvier 2015

Léon Pape, L’Homme à la pipe de fleur, 2009

Toutefois, ce sont souvent des coups de colère, de révolte qui ont marqué les différentes périodes de son travail.

Léon Pape ne conçoit pas l’injustice, et cela se ressent vigoureusement dans certaines de ses œuvres.

« Pour moi peindre c’est exprimer simplement ce que l’on ressent. Les moments de joie, de peine, de tristesse, de réussite, d’angoisse etc, tout peut se dire à travers la peinture. Mais généralement ce sont les gens qui jettent un regard sur mes toiles qui me font remarquer, après coup, les sentiments qui m’ont animé au moment où j’exécutais l’œuvre. »
Interview de Léon Pape, janvier 2015

Léon Pape, Regard, 2009

Au delà des ressentis personnels et d’un projet épistémologique, la peinture est avant tout pour cet artiste un combat contre la misère, le racisme d’une part, le développement des pays pauvres et la paix d’autre part.

« Je parle de la peinture comme je parle de la musique. Je parle de la peinture comme je parle de la Gestalt. C’est-à-dire comme un ensemble dynamique où les éléments gardent des caractères personnels mais interagissent. Je pense que la peinture devrait être enseignée dans toutes les écoles pour dire aux enfants et aux futurs leaders de ce monde, qu’il n’existe pas de couleur unique qui tienne sans les autres. Noirs, blancs, jaunes, métisses, gens du nord ou du sud, de l’est ou de l’ouest, musulmans, juifs, chrétiens, hommes femmes, enfants, animaux, arbres, plantes, astres etc, tous nous sommes faits pour interagir. La paix, la cohésion, le développement etc., dépendent de notre capacité à interagir. »
Interview de Léon Pape, janvier 2015

Léon Pape, Sagesse, 2007

A suivre mercredi prochain suite et fin de la chronique en analysant une de ses oeuvres !

Vous n’avez pas pu lire la première partie mercredi dernier ? Pas de souci, cliquez ici pour la découvrir !

Découvrir d’autres chroniques artistiques des auteurs en cliquant ici !

Artiste(s)