EXPOSITION
prec suivRétrospective Eduardo Chillida à la Fondation Maeght
La Fondation Maeght organise, du 26 juin au 13 novembre 2011, une rétrospective d’Eduardo Chillida (1924-2002). Ce « sculpteur devenu forgeron » (Gaston Bachelard), est célèbre pour ses sculptures monumentales autant que pour ses collages graphiques et poétiques.
Du 26 Juin au 13 Novembre
Cette exposition, qui prend source dans l’étroite relation que l’artiste espagnol a entretenue avec Aimé Maeght, présente près de 140 oeuvres : 80 sculptures et 60 oeuvres sur papier. A cet artiste qui écrivait « je n’ai jamais cherché la beauté. Mais quand on fait les choses comme il faut les faire, la beauté peut leur arriver », la Fondation Maeght rend un hommage admiratif, riche de la longue amitié qui unit les familles Chillida et Maeght.
- Eduardo Chillida, Arco de la Libertad, 1993 Acier ; 297 x 205 207 cm © Adagp, Paris 2011
Entre les espaces intérieurs et extérieurs de la Fondation Maeght, cette rétrospective exceptionnelle permet au public de découvrir, dans un parcours chronologique, les différentes étapes de l’évolution de l’oeuvre de cet artiste majeur du XXe siècle dont Julien Alvard écrivait dès 1956 : « Son oeuvre (…) ennemie de l’effet et du brillant, elle vise à l’essentiel, elle l’atteint, elle s’y tient. (…) Il oeuvre, sobrement, puissamment, en pleine et féconde rigueur. » Cette exposition unique réunit des oeuvres de la famille Chillida, des collections de la Fondation Maeght et de la famille Maeght, et des prêts des plus grandes collections européennes. Certaines de ses oeuvres sont dévoilées au public pour la première fois.
Si Eduardo Chillida est l’artiste du fer, l’exposition organisée par la Fondation Maeght est l’occasion de découvrir les différents matériaux travaillés par l’artiste, à toutes les étapes de sa création : le bois, l’albâtre, la terre chamottée, le granit, le béton… Cette rétrospective présente aussi son oeuvre sur papier notamment les gravures et les superbes collages, tout de force et de sobriété, ainsi que ses « gravitations », technique créée par Eduardo Chillida dans le milieu des années 80, à mi-chemin entre le collage et la sculpture.
"Les yeux sont faits pour voir de près et de loin"
Chillida aimait rêver que ses oeuvres s’intègrent dans un paysage où les visiteurs pourraient se promener au milieu d’elles comme dans un bois, et les toucher. La Fondation Maeght propose cette expérience unique. Elle recrée, par la confrontation des oeuvres de Chillida avec celles de Miró ou Calder, un dialogue entre artistes voulu par Aimé et Marguerite Maeght dans l’effervescence créatrice de la Fondation.
- Eduardo Chillida, Iru Burni, 1968-69 Granit ; 105 x 99 x 93 cm © Adagp, Paris 2011 ; Archives Fondation Maeght, photo Claude Germain
Ecrin de présentation et terre de création
Coordonnée par Ignacio Chillida, le fils de l’artiste, cette exposition retrace également l’histoire de la longue amitié entre Eduardo Chillida et Aimé Maeght, qui l’a soutenu et encouragé dès ses débuts artistiques à Paris en 1948, faisant de lui le plus jeune artiste de la Galerie Maeght à partir de 1950. C’est lors de ses nombreux séjours en famille à la Fondation, qu’Eduardo Chillida a réalisé nombre de gravures et s’est initié à la technique de la terre chamottée. Ignacio Chillida, commissaire de l’exposition, déclare ainsi « Chillida a vécu à Saint-Paul de Vence les époques les plus enrichissantes et émouvantes de sa vie artistique ». Des photos et des films inédits témoignent de ces moments d’amitié comme de la vitalité créative qui règne à la Fondation Maeght.
« Existe-t-il des limites pour l’esprit ? »
Cette rétrospective invite les visiteurs à ressentir la poésie de l’oeuvre d’Eduardo Chillida : matière et espace, intérieur et extérieur, limites, rythme, musicalité, noir et blanc, nature, racines…Existe-t-il des limites pour l’esprit ?
Grâce à l’espace, des limites existent dans l’univers physique et je puis être sculpteur. Rien ne serait possible sans cette rumeur de limites, et l’espace qui les permet. Quelle sorte d’espace fomente-t-il les limites dans le monde spirituel ? ». Ainsi s’interrogeait Eduardo Chillida dans ses carnets traduits par Claude Esteban pour la Galerie Maeght en 1970. Une génération plus tard, la Fondation Maeght présente l’oeuvre exceptionnelle de cet artiste, dont les pensées artistiques et métaphysiques sont plus que jamais d’actualité.
- Eduardo Chillida, Lurra M32, 1996 Terre chamottée ; 37 x 41.5 x 9.5 cm © Adagp, Paris 2011
« Chillida » du 26 juin au 13 novembre 2011 // Commissaire de l’exposition : Ignacio Chillida
Fondation Maeght, Saint-Paul de Vence / 04 93 32 81 63
mercredi 1er juin 2011 , par
