STUPIDES SCULPTURES - ROBIN LOPVET
05 > 15 NOVEMBRE
Encore étudiant à l’ENSP, Robin développe un univers décalé, bien à lui. Il s’empare du monde qui l’entoure pour se l’approprier, le transformer, le modeler.
Jeux de formes et de sens souvent acides, toujours teintés d’humour qui tranche nettement dans un contexte en demi-teinte.
Quoi de mieux pour le Magasin de jouets de suivre ce jeune créateur prometteur et de lui offrir son espace pour une scénographie inédite pendant deux semaines. Hâtez-vous et ne le ratez pas : Photographies / Sculpture / Gif animés / Dessin / Livre d’artiste / Sérigraphies, un univers qui vous donnera un petit goût de reviens-y !
VERNISSAGE JEUDI 6 NOVEMBRE A 19h30
OLIVIER SOLA - Travaux récents
20 > 30 NOVEMBRE
VERNISSAGE Jeudi 20 novembre / 19h
" Ma pratique photographique se construit dans une volonté de retrait et d´épure. J´essaye au maximum d´évacuer de l´image tout ce qui peut l´être pour ne conserver qu´une certaine forme d´essence venant interroger le medium lui-même et certaines de ses spécificités propres.
- Olivier Sola - Courtesy photo Galerie Le Magasin de jouets
Retrait du contexte, de la perspective, du récit, du rapport au temps, grâce auquel je ne conserve, in fine, qu´une surface plane, frontale me permettant de faire coincider et de mettre en résonance, dans l´espace de l´image, le plan du sujet photographié, le plan le l´appareil photographique et bien entendu, le plan de l´image elle même. Un des enjeux de mon travail va également être de transformer les sujets photographiés par le fait même de les photographier en de nouveaux objets autonomes et autant que possible débarrassés des liens qui les unissent avec les référents dont ils sont issus. Outre la planéité de leur surface, je choisis généralement comme sujet des objets manufacturés “prélevés dans la réalité de leur temps“ et dont les traces d´usures ou de dysfonctionnement révèle en creux l´activité humaine qui leur est liée." Olivier Sola
Olivier décide de se consacrer entièrement à la photographie et intègre l’ensp en 2010. Il y développe un travail interrogeant le médium photographique et certaines de ses spécificités propres. Lors de son cursus il obtiendra une bourse d’étude lui permettant d’étudier un semestre à la School of Visual Arts de New York. Son travail a notamment été présenté dans le cadre de Marseille-Provence 2013 capitale européenne de la culture ou des Rencontres d’Arles 2014.
RELIEFS- AGNE
03 DECEMBRE > 03 JANVIER
- Agne BCR3.3 Courtesy Galerie Le Magasin de jouets
C’est à la tangibilité de l’image photographique qu’ Agne s’en prend. Ses tirages, effectués directement sur une imprimante avec des encres spéciales au carbone, acquièrent une présence matérielle troublante, grâce à leur aspect « poudreux » - palpable presque. Contre toute attente, cette dimension tactile débouche sur une sorte de dissociation de la réalité. Travaillant par séries Agne creuse ses sujets jusqu’à leur « épuisement ». (...) image après image, les brumes rongent davantage le paysage, jusqu’au dernier cliché, lequel aboutit à la vaporisation radicale du réel. Du poudroiement de l’encre à la pulvérisation du monde : le tact et la vue se rejoignent dans une même sensation, qui combine la proximité et le délitement (...).
Jean-Louis Roux
(...) L’ homme est un perfectionniste, un fignoleur qui ne laisse rien au hasard et qui estime qu’il est déjà bien beau de parvenir à faire une photographie dans la journée. Mais c’est une chose de s’en tenir à une photographie par jour, c’en est une autre d’en faire une à chaque jour. Agne est un adepte du cliché unique, mais en série : une fois le point de vue adopté et la chambre photographique installée, il appuie et réappuie sur le déclencheur, à intervalles réguliers. « Serial sniper » en quelque sorte, il photographie moins le motif qui se trouve devant son objectif, que le temps qui passe – et tout ce qui ce passe avec le passage du temps : l’usure et l’effacement, les qualités de l’air et les inflexion de la lumière. S’il photographie par séries, c’est pour mesurer ce qu’il y a de variations dans la répétition.
- Relief 32- - Courtesy Galerie Le Magasin de jouets
VERNISSAGE : JEUDI 4 DECEMBRE / 19h
ARMAND ARNAL AUX FOURNEAUX
Nýey De Nicolas Perret et Silvia Ploner Première collaboration avec PHONURGIA NOVA
Du 3 décembre au 3 janvier
En 1963, au large de l’Islande, l’île de Surtsey surgit à la suite d’une éruption sous marine. La naissance d’une île volcanique est un événement rare et la plupart de ces îles disparaissent précocement. Cinquante ans après son émergence, Surtsey est toujours tenace mais ses jours sont comptés du fait de l’érosion. Interdite au public, seuls quelques scientifiques y ont accès pour observer et étudier l’explosion du vivant sur cette terre a priori stérile. En tant que plus jeune membre de l’archipel des Iles Vestmann, Surtsey est une fenêtre sur le passé des îles alentours. Réciproquement,
ces dernières sont une fenêtre sur ce que Surtsey pourrait devenir. Ainsi, les scientifiques appréhendent Surtsey comme une capsule temporelle. Empruntant cette approche, Nýey orchestre une conversation abstraite entre l’environnement sonore – passé, présent et futur – de l’île et la communauté scientifique qui la contemple. Territoires isolés, phénomènes mystérieux, espaces microscopiques. Dans leur travail, Nicolas Perret et Silvia Ploner sondent le réel d’ « insularités sonores ». Envisageant ces milieux comme leurs laboratoires, ils les explorent, méticuleusement, en quête de l’imperceptible, de l’inaccessible, de l’insoupçonné. Aux côtés des scientifiques dont ils partagent les terrains d’études, ils entreprennent des projets au long cours dont les pièces sonores et installations conçoivent et façonnent l’écoute comme un mode d’exploration.
Pour leur pièce radiophonique et installative « Nýey », Silvia Ploner et Nicolas Perret viennent de recevoir le Prix « art radiophonique » du concours de la 10e Biennale Internationale de Radio de Mexico.
Le travail primé est une production de Deutschlandradio Kultur (rédaction création radiophonique / art sonore), en coopération avec Du Côté des Ondes (RTBF), initiée dans le cadre d’une Résidence 2013 GMVL/Phonurgia Nova avec l’aide de la société de recherche Surtsey
Nicolas Perret, né en 1978 à Nice, et Silvia Ploner, née en 1982 à Inichen /
San Candido / Italie, travaillant ensemble depuis 2011. A partir de Field Recordings,
ils composent des pièces radiophoniques et des installations sur des lieux ou des phénomènes d’une importance particulière pour la science. Leur pièce radiophonique « Nýey » est actuellement nominée pour le Prix Europa à Berlin.
Oeuvre présentée dans une version installative 4.1 Commissariat et technique son : Phonurgia Nova + www.phonurgia.org + www.sonosphere.org
La galerie Visitez les Baux de Provence de nuit, en suivant les oeuvres de TTY
HORS LES MURS Parcours : « LES BAUX LA NUIT » du 1er novembre au 5 janvier.
